La directora Georgia Oakley recupera la esencia de una de las grandes obras de Jane Austen con una nueva adaptación elegante, sensible y profundamente emotiva. Más que una historia romántica de época, “Sensatez y sentimiento*”* es un retrato de los vínculos familiares, las contradicciones del amor y la lucha de dos mujeres por encontrar su propio destino en una sociedad que limita sus oportunidades. Con una mirada contemporánea, pero respetuosa de la esencia literaria, la directora consigue que esta historia conserve su vigencia y conecte con nuevas generaciones.
La trama arranca rápidamente con la señora Dashwood (Caitríona Balfe) y sus tres hijas, Elinor (Daisy Edgar-Jones), Marianne (Esmé Creed-Miles) y Margaret (Bodhi Rae Breathnach), tras la muerte de su padre, pierden su posición económica y deben abandonar su casa, Norland Park, que es heredada por ser hombre a su hijo John Dashwood (Tom Brooke) acompañado de su odiosa esposa, Fanny (Stacy Martin).
La vida sentimental de ambas hermanas mayores pronto se complica. Elinor mantiene sentimientos por Edward Ferrars (George MacKay), el hermano de Fanny y cuya madre quiere se case con un “buen partido” representando un obstáculo para su relación. Marianne, por su parte, se enamora de John Willoughby (Frank Dillane), un joven encantador cuya conducta deja mucho que desear, mientras que otro pretendiente, el coronel Brandon (Herbert Nordrum), le ofrece un afecto sincero y silencioso.
Las mujeres Dashwood logran escapar de los desplantes de Fanny, cuando una pariente muy lejana les da la opción de mudarse lejos a una granja cerca de su mansión. Instaladas en Barton Cottage, las mujeres se enfrentan a una vida más modesta y a las restricciones sociales de su época. Mientras Elinor procura controlar sus emociones y actuar con prudencia, Marianne se entrega a sus ideales románticos, convencida de que el amor debe vivirse con absoluta pasión.
Está parienta, la señora Jennings (Fiona Shaw), toma a las hermanas como sus protegidas en un viaje a Londres donde atraviesan desilusiones, encuentros y revelaciones que las llevarán a comprender que el amor también exige madurez, fortaleza y conocimiento de uno mismo. Y hasta aquí contaré para no spoilerear más sobre la trama.
Lo que sostiene a esta nueva versión del clásico de Austen es la elección de sus protagonistas. Edgar-Jones es una perfecta Elinor: contenida, inteligente y profundamente sensible, mientras que Creed-Miles nos da una interpretación intensa y muy emotiva que contrasta maravillosamente con la personalidad de Elinor. La complicidad entre ambas sostiene el corazón de la historia.
Técnicamente, Oakley entrega una película de notable belleza, apoyada en la dirección de fotografía de Arnaud Potier, el diseño de producción de Izabella Curry y el diseño de vestuario de Grace Snell. Los paisajes ingleses, la iluminación natural y la delicadeza de los espacios acompañan una narración que encuentra en las miradas, los silencios y los pequeños gestos su mayor fuerza expresiva.
El guion adaptado de Diana Reid conserva la agudeza de Austen para explorar las diferencias sociales, la independencia femenina y el eterno conflicto entre la razón y los sentimientos. Oakley comprende que la vigencia de esta historia reside precisamente en su humanidad: en aprender a amar sin perder la dignidad, a sentir sin dejarse dominar por las emociones y a reconocer que la felicidad puede llegar por caminos inesperados.
En definitiva, esta adaptación de “Sensatez y sentimiento*”* es exquisita, conmovedora y visualmente cautivadora. Georgia Oakley entrega una película que honra el espíritu de Jane Austen y demuestra que los grandes clásicos nunca pierden su capacidad de emocionar. Una celebración del amor, la familia y las segundas oportunidades que conquista la razón, estremece el corazón y deslumbra los sentidos.
